Мода майбутнього: репортаж з найвідомішого у світі музею дизайну

Лондонський музей дизайну представив кращі роботи Хусейна Чалаяна, якого називають провідним філософом у світі моди. В той час, як більшість дизайнерів шукають натхнення у минулому, Чалаян зазирає у майбутнє.

Модний одяг - це не лише те, що існує між haute couture і pret-a-porter. Окрім штучного і  серійного виробництва одягу існує чи не найголовніший напрямок - концептуальний дизайн, в основі якого лежать філософські футуристичні ідеї, які формують загальний образ людини майбутнього. Дизайнерів, які сьогодні створюють не споживацьке, а концептуальне майбутнє, небагато. До них належить Хусейн Чалаян, британський модельєр походженням з Кіпру, відомий своєю унікальною здатністю проектувати інтелектуальні речі, що випереджують свій час. Він підкорив світ мисленням науковця і фантазією художника. Гіларі Александер, фешн-оглядач Daily Telegraph, говорить: „Це те, для чого існує мода. Те, чого ви ніколи не могли б навіть уявити в якості готового одягу". Чалаяна двічі визнавали кращим британським дизайнером року, а кожна нова його колекція залишає помітний слід в історії моди.

Концептуальна людина майбутнього  

Хусейн Чалаян завжди спокушався ідеєю гармонії людини і простору. Він ризикнув зробити з чохла для крісел сукню не задля економії, а заради показу органічного єднання людини і її приватного довкілля. Одяг хорошого дизайнера окреслює межі цієї приватності. Одяг Чалаяна робить людину автономним, але корисним і мобільним елементом світу. Скажімо, відеоробота під назвою Kinship Journey (2003) безпосередньо торкається теми людської самості. Перед нами п'ять екранів, на яких бачимо різні фрагменти подорожі жінки з уявного Лондона до уявного Стамбула. Обидві столиці в глобалізованому світі виглядають ідентично, жінка летить у скляній яйцевидній капсулі. Ідея стрічки з'явилася у Чалаяна після того, як він побував на гонках Формули 1, відтоді йому захотілося створити модель ідеального аеродинамічного автомобіля. Експеримент вилився у співпрацю з цифровими дизайнерами, які допомогли Чалаяну оживити креативний задум. 

Електронна висока мода

Особливої уваги заслуговують LED-сукні Чалаяна, які потребують серйозного конструкторського підходу. Головний помічник Чалаяна - німецький розробник Моріц Вальдемеєр, який раніше займався різними інноваційними проектами (наприклад, розробкою жіночого спортивного бюстгальтера із сенсорною панеллю, яка визначає серцевий ритм). Робота над однією сукнею може тривати понад півроку. Для цього розробляються механічні прилади, створюється дуже гнучкий каркас зі вшитими дротами. У кожній сукні колекції Airborne 2007 року використано близько 16 тисяч світлодіодів та маленьких кристалічних дисплеїв. У темноті поверхня одягу світиться запрограмованими картинками - на ньому квітнуть троянди або миготять різнокольорові квадратики.   

В експозиції лондонського музею дизайну помітне місце займає інсталяція Repose, варіація якої зараз перебуває в постійній експозиції музею Istanbul Modern. Перед глядачем - фрагмент крила літака, що стирчить зі стіни, електронний годинник і крісло пасажира, вмонтоване в суміжну стіну. Крило літака поступово трансформується, відкриває панель підсвічених камінців Сваровскі, імітуючи підготовку до польоту, в той час як годинник лічить секунди. Інсталяція має на меті показати одночасність непоєднуваних речей - швидкості і спокою. Це той особливий стан, дуже знайомий самому Чалаяну, який часто подорожує між Лондоном і Стамбулом: людина завмирає в салоні літака в очікуванні зустрічі з містом, і водночас непомітно для себе долає тисячі кілометрів.

Швидкість - улюблена тема Чалаяна зразка 2008-2009 років. Остання колекція одягу британця Inertia присвячена темі динаміки в сукнях, яка раніше була притаманна тільки автомобілям і літакам. Швидкість сьогодні прирівнюється до показника якості життя: транспорт, телекомунікаційний зв'язок, сфера послуг і торгівля - все вимірюється швидкістю. В музейній залі представлені манекени в сукнях, форма яких відтворює порив вітру. Ефект посилюється вітродувом, який розвіває волосся манекенів. В деяких сукнях  відчуваються лінії спортивного авто, в інших - органіка, природні лінії пустельного вітру, коливання водоростей. Втім, ідея цієї колекції в тому, що людина стає епіцентром катастрофи, і від швидкості страждає саме людина, а не авто.             

Цей весь одяг навряд чи носитимуть в нинішньому десятилітті. Це генеральні ідеї-поштовхи, які можуть матеріалізуватися згодом в архітектурі, в кіно, в літературі. Так, у 2005 році Хусейн Чалаян репрезентував Туреччину на 51-й бієнале у Венеції з короткою відеострічкою Absent Presence, головну роль у якій виконала харизматична акторка Тільда Свінтон, одягнена у вбрання цього ж дизайнера (стрічку також можна побачити в музеї дизайну Лондона). 39-річний Чалаян навіть устиг отримати орден за заслуги у сфері фешн-індустрії у 2006 році. Тож маючи можливість впроваджувати креативні ідеї в комерційно привабливих проектах типу Puma, дизайнер продовжує захоплюватися філософією та футурологією, прикладаючи свої міркування до мінливої сфери моди.

Джерело: Новинар